涉江采芙蓉教学设计一等奖

这是涉江采芙蓉教学设计一等奖，是优秀的教学设计一等奖文章，供老师家长们参考学习。

涉江采芙蓉教学设计一等奖第 1 篇

［教学目标］

《涉江采芙蓉》优秀教案

　　１、了解关于《古诗十九首》的文学常识；

　　２、感受诗歌的思想内涵；

　　３、运用想象描摹诗歌的艺术画面。

　　［教学重、难点］

　　１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

　　２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

　　［课时安排］一课时

　　［教学过程］

　　一、导入

　　（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）

　　大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

　　爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相聚相守，不免让人扼腕叹息。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走进有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》表达了怎样的相思？

　　二、文学常识介绍

　　《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价可谓极高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

　　三、诗歌鉴赏品味

　　提示：诗歌鉴赏方法与步骤：

　　（一）读顺畅，通大意。

　　（二）找意象，品意境。

　　（三）找诗眼，抓主旨。

　　（四）依景情，析手法。

　　1.读完这篇文章，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情？

　　明确：游子思乡之情。

　　2.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

　　明确：方式：是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者。

　　中国人民很早对于自然就有很深的喜好，对自然的爱与对人的爱往往紧密相联。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的.《相思》中所述：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

　　3.诗歌中的主要意象是什么？这对全诗意境的营造有什么作用啊？

　　明确：芙蓉即荷花，荷花出淤泥而不染，，濯青莲而不妖。荷花给人以清幽，高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。这为文章奠定了高洁，清幽的意境。

　　4.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

　　明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

　　5.采摘花草送给远方的亲人，这种举动在古代诗歌常有出现。现实生活中情人节送玫瑰，母亲节送康乃馨。采摘这些花草的目的是表达对亲人以及朋友的思念和祝福。但是这芙蓉没有送出去了没有？没有。文章中作者自问自答可以看出来作者的情绪出现了变化。由欢欣转为失落，

　　6.三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

　　明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

　　7.诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

　　明确：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

　　8.五、六句既有人物动作描写，也有心理刻画，其中“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？

　　明确：“还顾”一词，动作性和画面感都很强，可以清晰地表达出主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

　　9.最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

　　明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。想爱却不能相守，黯然的心情令人消魂，这种分离是不同与秦观的《鹊桥仙》两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。一个是永久的分离，一个是让人产生距离产生美。

　　10.试对这首诗的艺术特点加以概括。

　　明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

　　四、 问题探究

　　关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）

　　这首诗写的是游子采芙蓉送给故乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里并不罕见。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：

　　庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

　　由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。

　　不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

　　“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

　　起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!

　　六、拓展与巩固

　　对写法（悬想的写法）

　　七、作业

　　1、背诵诗歌。

　　2、类诗比较阅读：《课时作业》

涉江采芙蓉教学设计一等奖第 2 篇

一、教态掌控

　　这是我第一次在教学反思中写到教态。表面看来，教态即教学姿态，是教师的形象气质、面部表情、口头和肢体语言，但这绝不是教态的根本用意。

　　从根本来说，教态这个词的重心在于“态”，即态度。通过教态，教师传达给学生的是学习态度、工作态度、人生态度。《三字经》讲：“教不严，师之惰。”所以，教态首先在于一个“严”字，在于严谨、严肃、严厉。这三个词语，都不是高高在上的权威姿态，而是对待知识和课堂的基本原则。

　　而我课上所呈现的教态，随性多于严肃，轻松多于严厉，自由多于严谨，故此当为我所反思之一，所需践行之一。

　　二、前期准备

　　一堂好课，必定包含课前准备、课上呈现、课后反思三个过程，作为基础过程的课前准备，决定了后两个过程的成效。

　　课前准备，应当包含教学设计、课件制作、试讲磨课等。其中，试讲磨课所起到的作用尤为重要，它能修正教学设计和课件制作的问题，也能提前预测课上呈现的问题。正如好文章是修改出来的一样，好的公开课，一定是磨出来的。

　　此外，磨课不只是一个调整课堂设计思路和环节的过程，还是一个引领教师重构课堂设计理念、重建教学基本逻辑的过程，是教师成长的关键环节。

　　以往，我常将重心放在课堂呈现上，课前准备往往有欠，此为我所反思之二，所需践行之二。

　　三、课堂氛围

　　课堂氛围是教学效果的重要衡量标准，综合衡量了学生参与程度、师生课堂关系、学生对知识点的接受程度、教学细节的合理科学与否等等。如果学生在课堂上都是沉寂的、被动接受的，或者盲目活跃、释放激情的，那这堂课一定经不住考验；如果学生收放自如，积极参与，进行有意义的讨论，课堂氛围有理、有趣、有节，则说明这堂课内容充实，节奏舒缓有度。

　　在教学中，我对课堂氛围的掌控，还缺乏火候，有时过分热烈，淹没了学习的意义；有时过分沉寂，抑制了学生的思维。此为我所反思之三，所需践行之三。

　　我想，反思也不宜求多，多则滥而不精，浮而不实，今后，先治此三大顽疾，再言其他。

涉江采芙蓉教学设计一等奖第 3 篇

三维目标

　　1.了解古代诗歌的发展流变，了解“古诗”与五言诗的关系。

　　2.把握三首诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。

　　3.运用翻译的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法。

　　4.掌握作者的有关文学知识，正确体会作者在诗歌中所表达的思想感情。

　　教学重、难点

　　1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

　　2.抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

　　课时安排

　　三课时。

　　第一课时

　　教学内容：

　　《涉江采芙蓉》

　　教学目标：

　　1.了解古代诗歌的发展流变，了解“古诗”与五言诗的关系。

　　2.把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。

　　3.运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。

　　4.体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

　　教学重点：

　　1.把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。

　　2. 运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。

　　3.体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

　　教学难点：

　　运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。

　　教学方法：

　　(总)课前预习(导学案)——课堂解析(教学案)——课后复习(考点练兵案)

　　(分)朗读(多样式)——解读(问答式)——研读(答问式)——小结(归纳式)

　　课件准备：与教案配套的PPT

　　教学过程：

　　一、导语设计

　　1.情景导入

　　同学们，你们都听过这样一句诗吗?“世界上最遥远的距离，不是生与死。而是我站在你面前，你却不知道我爱你”。接下来的几句，有没有听过?那么我们品读一下这首诗：看到大屏幕上。

　　世界上最远的距离 // 不是生与死的距离 // 而是我站在你面前 // 你不知道我爱你

　　世界上最远的距离// 不是我站在你面前 // 你不知道我爱你 // 而是爱到痴迷 // 却不能说我爱你 世界上最远的距离 // 不是我不能说我爱你 // 而是想你痛彻心脾 // 却只能深埋心底

　　世界上最远的距离 //不是我不能说我想你 // 而是彼此相爱// 却不能够在一起

　　——泰戈尔

　　感受：在读这首诗之前，我们以为，生与死的距离，就足以隔开两个人了。读了这首诗，我们才知道，有的距离不是用眼睛来衡量的，有的人近在咫尺，心却相隔千里。而经过老师的补充，我们应该有更深的了解。最可怕的距离，是两个人的心明明贴的很近，却不能在一起。那么这是怎样的一种伤痛?今天我们要学习的这首诗，就是从千年前传来，被这种伤痛折磨的古人发出的那一声叹息。

　　2.诗词导入

　　隔着亘古的时空，要听清这声叹息可能不易。但是同学们可以通过体会这首诗的感情，自己读出这声感叹。下面请同学们齐读《涉江采芙蓉》。这首诗没有生字词，也不是很难理解。因此，在读的过程中，第一，注意字的读音;第二，仔细体会诗中的感情。

　　涉江采芙蓉《古诗十九首》

　　涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁?所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。

　　指导及要求：这首诗，就好像一声叹息，叹息应该是轻轻的、缓缓的。同学们的节奏稍微快了一些。但是不要紧，读出感情是读诗的高层境界，也许在学习这首诗的内容之后，我们能更好地把握诗的感情。也希望在这堂课的最后，每个人都可以把这首诗背出来。

　　二、文本解读

　　(一)、知识积累

　　基础积累

　　1.《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。” (目标之4)

　　2.“古诗”的原意是古代人所作的诗。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，形成一个具有特定涵义的专类名称。并且发展为泛指后来具有“古诗”艺术特点的一种诗体。初唐以后，产生了近体诗，其中有五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗体便通称为“五言古诗”或“五古”。( 目标之1)

　　信息筛选

　　《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》，是东汉末年文人五言诗的总集，总共是十九首。这十九首诗并非出自同一个人之手，作者也都不可考。但是都是在同一个年代所作的。钟嵘评价这组诗“惊心动魄，几乎可谓一字千金。”可见《古诗十九首》的语言造诣已经到了炉火纯青的地步。

　　《古诗十九首》的内容，被放逐的臣子，被抛弃的妻子，久未见面的好友，流落他乡的游子。我们看到，这些都是可喜之事还是可悲之事?为什么会如此呢?

　　合作探究

　　现在让我们正式进入这首诗，刚刚我提到了，《古诗十九首》的诗题都是以诗的第一句为题，同学们可按照自己的理解起了诗名，并思考这个主人公，你们认为，是男子还是女子呢?根据是什么?

　　好，既然同学们都认为是男子/女子，我们就从男子/女子的角度来分析这首诗;

　　既然同学们有争议，各执一词，而且好像双方都非常有道理，那么我们暂且还是称它为主人公。下面我们边分析这首诗，边探讨，到底是男子 还是女子呢?

　　男生同学示范朗读一遍(包括诗题、内容，注意断句)。

　　涉江采芙蓉《古诗十九首》

　　涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁?所思在远道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。

　　方法点拨

　　五言诗朗读指导。

　　明确：五言诗可以容纳更多的词汇，从而扩展了诗歌的容量，能够更灵活细致地抒情和叙事。在音节上，奇偶相配，也更富于音乐美。因此，它更为适应汉以后发展了的社会生活，从而逐步取代了四言诗的正统地位，成为古典诗歌的主要形式之一。

　　五言诗在断句上一般构成二三字格式.或者是二一二字格式。本诗采用二三字格式断句，但是在朗诵的时候可以将第三个字适当延长发音时间。涉江/采芙蓉涉江/采芙蓉，兰泽/多芳草。采之/欲遗谁?所思/在远道。还顾/望旧乡，长路/漫浩浩。同心/而离居，忧伤/以终老。

　　能力提升(目标之三)

　　▲一、诗歌鉴赏的方法：(结合大屏幕解读)

　　1.读顺畅，解其意;

　　涉江/采芙蓉，兰泽/多芳草。 渡过江去采摘荷花，生有兰草的沼地长着香草。

　　采之/欲遗谁?所思/在远道。 采摘荷花送给谁呢?所思念的人在遥远的长道。

　　还顾/望旧乡，长路/漫浩浩。 回头看那故乡啊，漫长的道路无边无际又渺渺。

　　同心/而离居，忧伤/以终老。 感情深厚却两地分居，在愁苦忧伤中慢慢变老。

　　解读诗歌，把握诗歌情感。(师生交流，讨论，共同完成下面的环节)

　　(一)思考：读完这篇文章，你认为这首诗主要表达了什么思想感情?

　　明确：游子思乡之情。

　　(二)具体分析这篇文章，看文章如何表达出这种情感的!

　　2.找意象，品意境。

　　▲ 本诗主要意象是什么?对全诗意境的营造有什么作用?( 目标之2)

　　本诗的主要意象就是芙蓉，芙蓉就是莲花，我们在哪篇文章中学过莲花的?《爱莲说》：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。”那么，莲代表的是什么?高洁的君子之风。还有没有?其实我们还学过一首诗，只是里面荷花换了个名称，李清照的《如梦令》，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。” 荷花用来喻意境的静谧悠闲。由以上几例分析可以见出：荷花在很多情况下被作为一种情感意象来使用，表示一种圣洁、坚贞与宁静的意味。荷花给人以清幽、高洁之感，屈原作品中也视“荷”为香草，把香草比喻成高洁的品质。为文章奠定了高洁、清幽的意境。

　　兰泽多芳草：生有兰草的水泽中长满香草。“兰泽”、“芳草”往往和知己，君王联系在一起，用来表达美好的事物和情感。原来我跟大家说了，读诗要抓什么?意象：芙蓉、兰泽、芳草，让人顿感主人公形象的雅洁以及所表达感情的纯洁、美好。这时候我们猜测主人公的心情是怎样的?

涉江采芙蓉教学设计一等奖第 4 篇

教学目标1、了解《古诗十九首》的文学常识　 2学情分析：学生基础较好，有独立分析能力。 3重点难点：１、　运用想象和联想描摹诗歌画面；　 4教学过程 4.1第一学时 教学活动 活动1【导入】教学过程

一、导入：

从“饥者歌其食，劳者歌其事”的《诗经》一路走来，我们读过屈原的《离骚》，汨罗江边的纵身一跳，并没有真正停止了屈原的生命，借着《离骚》中芬芳馥郁的诗句，仿佛还能触摸到他的那颗滚烫的跳动的心。于是，现实主义诗歌和浪漫主义诗歌都有了丰沛而清洁的源头。我们还需感谢汉武帝，他设置了一个大规模的音乐机构——乐府，也许他只为了娱乐，了解施政效果，但客观上却起了保存民歌的作用，为后世留存了一个宝库。

时间流驶，我们来到东汉末年，有一群文人，文化素养较高，他们继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出大量的风格独特，艺术成就很高的五言诗，以《古诗十九首》为代表。

《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”。

艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”， 钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”

二、文本解读

本篇课文的结构框架

“五个一”：一个高洁优雅的意境，一串的真纯自然的举动，一声感人肺腑的叹息，来自一段深挚笃厚的爱情，一腔无以名状的忧愤。

这首诗很简单，写了一人一时一地一境。首先我们就来欣赏诗人在诗首就为我们创设的意境，意境由多个意象组成，有哪些意象呢？

一、一个高洁优雅的意境

1、“芳草”的“兰泽”意象

兰与芳草指的是江边的芬芳馥郁的水草。同学们知道谁的作品中使用了大量的香花香草？（屈原）

屈原对香花美草赋予善与美的高洁品性，又把穿着、佩戴、饮食香花美草比喻刻苦自修。

屈原《离骚》中出现的“芙蓉”就是这首诗中的重要意象，我们来了解一下。

2、芙蓉意象：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。

君子之花：

予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……莲，花之君子者也

品质高洁 气质优雅

姿态优美 仪表庄重

佳人之花：

采莲曲二首（其二）　王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。　

　　 涉江采芙蓉

课时设计 课堂实录

涉江采芙蓉

1第一学时 教学活动 活动1【导入】教学过程

一、导入：

从“饥者歌其食，劳者歌其事”的《诗经》一路走来，我们读过屈原的《离骚》，汨罗江边的纵身一跳，并没有真正停止了屈原的生命，借着《离骚》中芬芳馥郁的诗句，仿佛还能触摸到他的那颗滚烫的跳动的心。于是，现实主义诗歌和浪漫主义诗歌都有了丰沛而清洁的源头。我们还需感谢汉武帝，他设置了一个大规模的音乐机构——乐府，也许他只为了娱乐，了解施政效果，但客观上却起了保存民歌的作用，为后世留存了一个宝库。

时间流驶，我们来到东汉末年，有一群文人，文化素养较高，他们继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出大量的风格独特，艺术成就很高的五言诗，以《古诗十九首》为代表。

《古诗十九首》选自南朝梁萧统《文选》，并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”。

艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”， 钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”

二、文本解读

本篇课文的结构框架

“五个一”：一个高洁优雅的意境，一串的真纯自然的举动，一声感人肺腑的叹息，来自一段深挚笃厚的爱情，一腔无以名状的忧愤。

这首诗很简单，写了一人一时一地一境。首先我们就来欣赏诗人在诗首就为我们创设的意境，意境由多个意象组成，有哪些意象呢？

一、一个高洁优雅的意境

1、“芳草”的“兰泽”意象

兰与芳草指的是江边的芬芳馥郁的水草。同学们知道谁的作品中使用了大量的香花香草？（屈原）

屈原对香花美草赋予善与美的高洁品性，又把穿着、佩戴、饮食香花美草比喻刻苦自修。

屈原《离骚》中出现的“芙蓉”就是这首诗中的重要意象，我们来了解一下。

2、芙蓉意象：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。

君子之花：

予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉……莲，花之君子者也

品质高洁 气质优雅

姿态优美 仪表庄重

佳人之花：

采莲曲二首（其二）　王昌龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。　

　　

张波评论第一学时 教学过程

优点:

思路清晰

缺点:

内容不全，未能突出学生的主体地位

张波评论第一学时 教学过程

优点:

有吸引力

缺点:

应简洁一些

张波评论重点难点：１、　运用想象和联想描摹诗歌画面；　

优点:

注重学生能力培养，符合诗歌教学特点

缺点:

欠具体

张波评论学情分析：学生基础较好，有独立分析能力。

优点:

具体，符合实情

缺点:

怎样引导

张波评论教学目标1、了解《古诗十九首》的文学常识　

优点:

有目标

缺点:

不全